domingo, 25 de agosto de 2013

MITOLOGIA GRIEGA POR DOLCE & GABBANA

El dúo favorito de la moda italiana, Dolce & Gabbana, presenta para la primavera-verano 2014 una colección inspirada en la mitología griega. El dios Zeus y Apolo se convierten en la principal referencia. La idea de los diseñadores era crear prendas que dieran la idea de libertad y tranquilidad.
La colección fue modelada nuevamente por jóvenes sicilianos, que los mismos diseñadores seleccionaron en las calles de su ciudad natal. Ellos lucieron prendas que daban protagonismo a la parte superior del cuerpo, llenas de estampados y elaboradas con las mejores sedas y algodón.
Entre las mejores prendas se pueden mencionar los trajes ajustados de color negro, las camisetas con estampados de la mitología griega y los trajes de baño con camisetas a juego.  En cuanto a los accesorios, prima el uso de sandalias de estilo romano, zapatos formales elaborados con rafia trenzada, los bolsos de cuero y gafas de pasta.












jueves, 22 de agosto de 2013

HAIR CONFESSIONS LA PRIMERA HAIR BOUTIQUE DE VIÑA DEL MAR

PARA FRANCISCO CORDOVA ... HAIR CONFESSION SIGINIFICA EL FRUTO DE AÑOS DE SUEÑOS ...
COIFFEUR POR EXCELENCIA SUS ESTUDIOS EN ALEMANIA Y EL MANEJO INTACTO DE SU ARTE LO HAN CONVERTIDO EN UN ESCULTOR A LA HORA DE TRABAJAR ...
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lunes, 19 de agosto de 2013

SAM SPARRO EN EL BOLSILLO

Este tipo me recuerda, que dejárse influenciar, filtrando honestamente lo que nos entrega el ambiente, por donde hemos transitado, no es malo y produce lo que a él, entregar desenfadadamente sus tendencias musicales y sus opciones en la vida, pasando por una onda un poco hipster y sonidos medios galácticos su canción Black and Gold nos habla de como todo tiene su matiz su otro lado, que hace que se complementen, vayan creciendo y alimentándose mutuamente, por eso dejar que fluyan todos nuestros matices nos hace personas mas diversas y entretenidas, como este músico Australiano que ha transitado por las playas de los Angeles y las calles de Londres absorviendo tendencias, macarrónicas tendencias.
by chopoalbrecht 









domingo, 18 de agosto de 2013

VOCABULARIO DE TENDENCIAS EN MODA

EL VOCABULARIO DE MODA

Todo asesor de imagen, personal shopper o especialista en imagen personal debe conocer y manejar este lenguaje.
Los términos que  vamos a mostrar a continuación, incluyen los propios de las tendencias de esta temporada y otros que se usan habitualmente.

“Afilados” Zapatos con puntas afiladas, no solo los zapatos, también se incluyen las bailarinas.



“Bómber” es la versión sofisticada de las prendas confeccionadas en piel, seda o gasa.
“Collage” Mezclas de texturas, colores, prendas.


“Damero” Uso del negro y blanco , imitando a un tablero de damas. Muy aplicado en bolsos y carteras.


“Empolvados” Los pasteles de toda la vida azul bebe, crema, rosa pastel, menta suave, etc.


“Western” Accesorios con flecos y estampados navajos en las prendas.


“Sastre” Ahora completo, antes se podía separar el blazer del pantalón, la nueva etiqueta ahora exige el traje completo. El color más utilizado el blanco.

“Expuesto” Telas transparentes, que dejan ver….

“Láser” Un sistema de corte, la piel recrea el entramado del encaje y da vida a un efecto trampantojo.


“Nostalgia” Siguen tirando los modelos de iconos que nos traen la nostalgia con las Hepburn y Twiggy, Duran Duran y Grace Jones.





viernes, 16 de agosto de 2013

YUNGAY ... EL BARRIO COOL DE SANTIAGO !

Como parte importante de la historia de nuestra ciudad de Santiago, por ser la segunda urbanización luego del centro de Santiago, se levanta el emblemático Barrio Yungay.
Hoy, además de ser un muy buen destino turístico por su historia y patrimonio, se ha vuelto un foco de centros culturales, bibliotecas, museos, cafés, restaurantes, y actividad ligada a la cultura y las artes, por lo que se vuelve un excelente panorama a la hora de elegir todos estos ingredientes en un sólo lugar.
En el conjunto se encuentran 7 tipologías de viviendas, desde la casa patronal, ubicada en amplios predios, hasta los comúnmente llamados cités y viviendas colectivas de varios pisos y patios.


Toda la zona del Barrio Yungay tiene cada vez una mejor accesibilidad, al conectarse de manera directa con la línea 5 del metro en su estación Quinta Normal. Una de las ventajas que se puede aprovechar de un paseo que comienza en esta estación, es que tiene acceso además al Parque Quinta Normal, que fue recientemente re inaugurado por el nuevo diseño de un sector del parque, que se realizó en las cercanías al acceso.


Para abrir el recorrido, el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos es uno de los elementos más recientes de este sector y que no debe escaparse de ningún recorrido, ya que una de sus ventajas es la conectividad gracias a su cercanía a la Estación de Metro Quinta Normal y al eje de Matucana, además de presentarse como un edificio destacado por su diseño arquitectónico.
Este museo, que se transforma en un excelente paseo de fin de semana en sí mismo, se inauguró en el año 2010 con la intención de ser un espacio destinado a dar visibilidad a las violaciones a los derechos humanos cometidas por el Estado de Chile entre los años 1973 y 1990. El objetivo es dignificar a las víctimas y a sus familias exponiendo iniciativas educativas que permitan mirar con respeto, reflexionar y debatir sobre los hechos ocurridos en este período de tiempo, con la intención de que no vuelvan a repetirse.


Hacia el eje de Matucana, el circuito se presenta lleno de elementos culturales de gran envergadura, los que se plantearon hace algunos años como un eje cultual de la zona poniente de la capital. Es así como se inauguraron proyectos como la Biblioteca de Santiago, la cual se presenta de manera  distinta al común de bibliotecas, ya que desde su origen ha buscado a través de su administración y diseño, promover estos espacios como lugares de participación ciudadana. En su interior, se encuentran 7 salas de lectura que están diferenciadas según las actividades que se realizan en ellas y cuenta con un horario más flexible que permite que sea visitada más fácilmente en los días de semana ya que está abierta de martes a viernes de 11.00 a 20.30, y los sábados y domingos de 11.00 a 17.00.



Ya en el interior del barrio, no debe dejar de visitarse la Plaza Yungay, ubicada exactamente entre las calles Sotomayor, Rosas, Santo Domingo y Libertad. Esta plaza fue concebida originalmente como un homenaje al triunfo chileno en la Batalla de Yungay durante la guerra contra la Confederación Perú – Boliviana. Es por esto que el centro de la plaza se erige el monumento al Roto Chileno, el cual representa a un hijo del pueblo con su traje característico, con un fusil en la mano derecha y la otra sobre la cadera derecha.
Hoy se trata de un lugar lleno de vida, y de encuentro para los vecinos del barrio, sobre todo los fines de semana, días en que los niños llenan los juegos que están dispuestos al interior de la plaza o en los días en que se realizan las actividades barriales que pretenden incentivar el cuidado y la participación, comprometidos con la identidad del lugar.


La Peluquería Francesa funcionaba en 1968 en la calle Santo Domingo, frente a la Plaza Yungay. Su administración estaba a cargo de tres maestros peluqueros franceses, los que atendían al personal del consulado de Francia y a ciertos vecinos del barrio, quienes acudían en busca del corte y la rasurada perfecta. Hoy esta construcción sigue vigente atendiendo como peluquería y además como un muy buen restaurante, que se ha vuelto una tradición dentro del barrio Yungay.



Como elementos característicos del sector destacan los cités y pasajes que con el tiempo se han vuelto un hilo que conduce al pasado, específicamente a los años veinte, época en la que fueron construidos hermosos y elegantes cités como el Lucrecia Valdés de Barros y el Adriana Cousiño, además del Teatro Novedades, en Cueto. Vale la pena caminar hasta estos lugares para apreciar cómo la conservación de estos espacios posibilita la conservación de una fuerte identidad en el barrio


Para los amantes de la arquitectura y el patrimonio, en el Barrio Yungay se observan hasta 5 tipologías de estilos arquitectónicos: Republicano, Clacisismo popular, Clacisismo, Eclecticismo y Movimiento Moderno. Además la fisionomía del barrio se distingue por presentar patios interiores en las viviendas, masas vegetales diferenciadas en las distintas avenidas, y distintas formas de espacios públicos.



jueves, 15 de agosto de 2013

KITSUNE EL ZORRITO FRANCES

Hace años que conocí, esta disquera/tienda francesa, por medio de Itunes, primero escuchando sus compilados que me parecieron distintos y con un sonido que mezclaba sintetizadores antiguos con timbres contemporaneos, luego descubrí que tenían página y que creaban ropa. Ahora que entiendo de que se trata, encuentro que es un sueño propio hecho por otros y sigue siendo inspirador, son  unos franceses amantes de la música y la ropa. Que atinado mezclar estas dos formas de expresión que siempre crean tendencias. Conozcan sus discos, las bandas que surgen desde ahí, y toda le buena energía que tira este zorrito kitsune.


                                             www.kitsune.fr

Si una marca es discográfica y tienda a la vez, lo lógico es que si presenta una colección de ropa lo haga con un desfile/concierto. Y eso es, precisamente, lo que preparó la firma/boutique/sello parisinense Maison Kitsuné para mostrar sus prendas femeninas de la colección primavera-verano 2013 dentro de Pitti, una de las ferias textiles más importantes de Europa que se celebra esta semana en Florencia.

En una impresionante sala del Palazzo Capponi, Gildas Loaëc y Masaya Kuroki, fundadores de la marca, mataron dos pájaros de un tiro convirtiendo en modelos a dos de los artistas de su sello -las suecas Saint Lou Lou y los británicos Citizens!- junto a las francesas Yelle, artífices del hit A Cause Des Garçons. No hubo desfile en el sentido literal de la palabra. Los músicos actuaron ataviados con la colección y solo durante el último tema de Citizens! cuatro modelos saltaron al improvisado escenario cual groupies. O esa era al menos la intención.
Desde el reducido número de propuestas presentadas hasta la fórmula escogida para hacerlo (la actuación se repitió en dos sesiones para que el aforo fuera más íntimo), todo rezumaba ese aire de despreocupada exclusividad que Loaëc y Kuroki buscaron imprimir a sus productos, ya sean discos o chaquetas, desde que fundaron Maison Kitsuné hace ya una década.


La idea de este atípico proyecto bipolar les surgió, según cuentan, durante un viaje a Japón con Daft Punk. Si les gustaba la música y la moda por igual por qué no unir ambas bajo una misma filosofía. Y con esta premisa abrieron su tienda en París. Un espacio en la Rue du Richelieu, junto al Palais Royal, que pronto se convertiría en parada de culto para entendidos. Allí, junto a sus ya famosos recopilatorios discográficos, desarrollaron una marca textil que resulta sorprendentemente clásica en comparación con sus mucho más arriesgados fichajes discográficos. Aunque tienen en común lo fácil que ambas resultan de digerir sin dejar indiferente al paladar. 
Su discurso estético, asegura Kuroki, gira en torno a la calidad de los tejidos y el patronaje. Y se podría añadir que resulta comercial (como no podría ser de otra forma en la línea de una tienda) sin obviar el grado justo de pretensión hipster. El sueño de cualquier vecino de bien de Williamsburg. Quizá por eso, Maison Kitsuné abrió el año pasado otra sede en Nueva York, en los bajos del hotel NoMad, y ahora prepara el asalto a Japón (como no podría ser de otra forma en una marca que se considera de culto).


By chopoalbrecht 

DIIVINA MAVERIK ..ARTE EN MOVIMIENTO

"El Drag es una expresion del ARTE en movimiento!.yes!! intentamos desde la estetica sobrepasar ,solo la noche.El Arte Drag es inspiracion y proyeccion constante. Conozco,y he trabajado con Oxiura!somos colegas.y es impecable. de lo poco que concozco o veo atraves de las redes de Chile, si es cierto que no encuentro paralelos con lo que mostramos aqui en Argentina, diria que esta mas ligado a la estetica Drag de norteamericana.Bien fame"
MAVERIK MAVERIK MAVERIK

En una de mis cuantas visitas a Buenos Aires me encuentro con este personaje ... sacado de una pelicula de fantasia , en donde el protagonista es solo  el .... MAVERIK ... drag queen por exelencia  y uno de los mejores expresadores del arte viviente que e visto .... camalonico , dinamico, este mendocino se sumergio en la noche porteña para revivirla .....  darle movimiento y generar la mayor ilusion de las noches porteñas .

Hablar de maverik es conocer un poco el movimiento drag en argentina y sudamerica ... es comprender la evolucion del arte que traspasa tendencias y que evoluciona mas rapido de lo que es cmoun en algun movimiento .
 La historia del DRAG 
Lo más parecido en diseño a una Drag Queen que surgió era la Reina de la Noche de la ópera del compositor Amadeus Mozart La Flauta Mágica, en el siglo XVIII. La Reina de la Noche era una especie de reina de la oscuridad (Dark Queen en inglés) y la mujer que la interpretaba usaba en las representaciones de la ópera vestidos muy provocativos y ostentosos, así como diseños y maquillaje muy femeninos y exagerados.
Existe una teoría que afirma que el origen etimológico de drag queen es debatido, una teoría del origen del término surge en la época del burlesque victoriano durante la segunda mitad del siglo XIX en el reinado de la reina Victoria en Reino Unido. Durante el silgo XIX aparece la palabra drag (traducido del idioma inglés como "arrastrar") hacía referencia a las faldas y vestidos largos portados por algunos actores masculinos en los espectáculos de burlesque. El término drag queen aparece como tal en un impreso de 1941.

A MAVERIK  LA PUEDES ENCONTRAR TODOS LOS FINES DE SEMANA EN RHEO , HUMAN , PALACIO ALSINA .-

 Se le denomina drag a la identidad transgénero en el que una persona que practica el cross-dressing con motivo de entretenimiento, es decir, utiliza la indumentaria socialmente asignada al género opuesto con la intención de ofrecer entretenimiento. El drag es utilizado como un elemento histriónico dedicado al genderfuck, es decir, dedicado a burlarse de las nociones tradicionales de los género binarios y sus roles dentro de la sociedad y la cultura.


Se le domina DRAG QUEEN a la persona que crea un personaje androgeno sin tener que imitar a una mujer u hombre. Se queda en la androginidad del ser humano y jugando con plataformas,pelucas,postizos,cascos,plumas,accesorios... Siempre estando llamando la atención caa vez que se visten o crean un vestuario-
Ferviente amante de MADONNA su mayor y mas grande inspiracion , MAVERIK siempre busca reinventarse ,camaleonica y sorprendente nunca sus puestas en escena son iguales ... ver a MAVERIK en accion es indudablemente una experiencia que vale la pena ver en la ciudad de la furia .-


                                                               MAVERIK Y ALEJANDRO